TVアニメ『うちの弟どもがすみません』の主題歌は、第1クールがDISH//「アイコトバ」と汐れいら「Clover」、第2クールがねぐせ。「LOVE ＆ LIKE」とミーマイナー「まばたき」だ。
2026年7月3日から連続2クール・全24話で放送されている本作。物語が「家族になる時間」から、その先に生まれる恋や揺れる感情へ進むのに合わせて、OP・EDも第2クールで一新されている。
『うちの弟どもがすみません』主題歌OP・EDは？4曲をまとめて確認
まず検索している人が一番知りたいところから整理しよう。
TVアニメ『うちの弟どもがすみません』は2026年7月から連続2クールで放送されているため、第1クールと第2クールでOP・EDが異なる。現在発表されている主題歌は次の4曲だ。
区分 楽曲 アーティスト
第1クールOP アイコトバ DISH//
第1クールED Clover 汐れいら
第2クールOP LOVE ＆ LIKE ねぐせ。
第2クールED まばたき ミーマイナー
第1クールのOP「アイコトバ」とED「Clover」は2026年5月24日に主題歌として正式発表され、第2弾PVでも楽曲が使用された。第2クールでは10月2日の放送開始に合わせ、OP「LOVE ＆ LIKE」とED「まばたき」へバトンタッチしている。
ここで大事なのは、単純に「後半だから曲を変えた」というだけではないところだ。
『うちの弟どもがすみません』は、成田糸と4人の弟が同じ家で暮らし始め、少しずつ本当の家族に近づいていく物語。その関係が深まった先では、「家族」という一言だけでは整理できない感情も動き始める。
だからこそ主題歌の変化を追うと、アニメそのもののドラマがどの段階にいるのかまで見えてくる。僕はここが、本作の音楽を語るうえで一番面白いポイントだと思っている。
なお、作品の正式タイトルは『うちの弟どもがすみません』。検索では読み方から「うちのおとうどもがすみません」と入力されることも考えられるが、作品名を確認するときは「弟ども」の表記で覚えておこう。
第1クールOPはDISH//「アイコトバ」｜誰が作った曲？
第1クールのオープニング主題歌は、DISH//の「アイコトバ」。
DISH//による本作のための書き下ろし曲で、2026年7月3日にDigital Singleとして配信され、8月26日にCDが発売された。作詞は北村匠海、作曲は橘柊生と泉大智、編曲は花井諒が担当している。
つまり「有名アーティストの既存曲をタイアップとして当てた」というタイプではなく、最初から『うちの弟どもがすみません』という作品を意識して作られた楽曲なんだ。
DISH//はこれまでにもアニメ主題歌を担当してきたバンドだ。『僕のヒーローアカデミア』第5期の「No.1」などを知っている人なら、アニメとDISH//という組み合わせ自体には馴染みがあるかもしれない。
ただ、「アイコトバ」で面白いのは、熱量を前面へ押し出すというより、成田家に少しずつ積み重なっていく日常そのものを音楽に変換しているように感じられることだ。
物語の主人公・成田糸は、母の再婚によって生活環境が大きく変化する。
新しい家で待っていたのは、無愛想ながら家族思いの長男・源、冷静な次男・洛、なかなか姿を見せない三男・柊、元気で甘え上手な末っ子・類という4人の弟たちだ。糸役は大空直美、源役は増田俊樹、洛役は八代拓、柊役は小野賢章、類役は寺澤百花が務めている。
いきなり完成された「家族」になるわけではない。
最初は互いに距離がある。考え方も性格も違う。それでも食卓や会話、学校生活、ちょっとしたトラブルを重ねながら、「他人だった5人」が徐々に同じ家にいることを当たり前にしていく。
この構造を踏まえると、「アイコトバ」というタイトルもかなり象徴的に見えてくる。
家族は血縁や戸籍だけで成立するものではなく、日々交わす言葉や小さな約束、相手を気遣う行動によって実感へ変わっていく。本作では、その「積み重ね」がドラマの中心に置かれている。
北村匠海も楽曲について、糸をはじめとする登場人物たちのこれからの生活を思える曲になれば、という趣旨のコメントを寄せている。原作についても、家族の愛にあふれ、表情や言葉、流れていく時間の温かさが印象的だったと語っている。
この発想はOP映像との相性もいい。
アニメのオープニングは毎週見るものだから、作品の「現在地」を視聴者の感覚へ染み込ませる役割がある。「アイコトバ」が鳴るたびに、糸たちの騒がしくも温かい生活へ戻ってくる感覚が生まれるわけだ。
脚本研究の視点から見ると、こういうOPは物語を説明するナレーションとは違う。
作品を見るときの感情の基準値を作る装置に近い。
シリアスな出来事があった回でも、翌週に「アイコトバ」が流れると「この物語の根底には成田家の日常がある」と思い出せる。ホームラブコメにおける主題歌の強みが、かなり素直に発揮された一曲だと僕は感じた。
「アイコトバ」のCDには何が収録されている？
「アイコトバ」のCDは2026年8月26日に発売。初回生産限定盤、通常盤、期間生産限定盤が用意された。価格や販売状況は変わる可能性があるため、購入する場合は最新情報を公式で確認してほしい。
期間生産限定盤はTVアニメ『うちの弟どもがすみません』の描き下ろし絵柄を使用。「アイコトバ」に加えてInstrumentalや、DISH//「HALL TOUR 2026 “aRange”」からのライブ音源も収録されている。
アニメファンの視点では、この期間生産限定盤が分かりやすい選択肢になるだろう。
一方で初回生産限定盤や通常盤には別のライブ音源が入っているので、DISH//のファンなら収録内容まで確認して選びたいところだ。
第1クールEDは汐れいら「Clover」｜家族の余韻を受け止める曲
第1クールのエンディング主題歌は、汐れいらの「Clover」。
こちらも『うちの弟どもがすみません』のために書き下ろされた楽曲で、2026年5月24日の主題歌発表時にDISH//「アイコトバ」と合わせて明らかになった。
OPが「これから今日も始まるぞ」と成田家の扉を開く音楽だとすれば、EDはその日の出来事をいったん胸の中へしまう音楽。
僕にはそんな対照に感じられる。
『うちの弟どもがすみません』は設定だけを見ると、かなりにぎやかな作品だ。
突然4人の弟ができる。性格は全員違う。生活習慣も違えば、それぞれ糸との距離感も違う。当然、笑える出来事も次々と起きる。
でも物語の芯にあるのは、「家族って何だろう」というかなり繊細な問いだ。
血のつながらない相手と暮らし始めたからといって、その日から心まで家族になるわけじゃない。最初は遠慮するし、相手の地雷も分からないし、どこまで踏み込んでいいのかも判断できない。
「Clover」は、そうした言葉にしづらい距離の変化を受け止めるEDとして機能している。
汐れいら自身も主題歌決定時、家族にさまざまな思い入れがあり、作品と重なる部分があったという趣旨のコメントを発表している。単なるラブコメのタイアップではなく、作品の「家族」という核から曲へ入っていることが分かる。
OPとEDをセットで考えると、さらに面白い。
「アイコトバ」は言葉を交わしながら関係を育てるイメージを持つ。一方の「Clover」は、そこから生まれた関係や感情を静かに見つめ直す側へ回る。
アニメの一話は、OPから本編、EDまでを含めて一つの感情曲線になっている。
その意味で第1クールは、DISH//が成田家の日常へ視聴者を連れていき、汐れいらがその日の感情を持ち帰らせる構成だった、と捉えると分かりやすい。
派手なバトルアニメならOPでテンションを最大まで引き上げる設計もあるけれど、本作では「一緒に暮らしている感覚」を作るほうが重要だ。
だからこの2曲は、作品のジャンルそのものと噛み合っていたと思う。
第2クールOPはねぐせ。「LOVE ＆ LIKE」｜なぜ主題歌が変わった？
2026年10月2日から始まった第2クールでは、主題歌も一新された。
新たなオープニング主題歌は、ねぐせ。の「LOVE ＆ LIKE」。第2クールの新規映像を使用した第3弾PVとともに発表されている。
ここで注目したいのがタイトルだ。
「LOVE」と「LIKE」。
日本語ならどちらも「好き」という言葉でまとめられる場合があるけれど、その中身は同じではない。
家族として大切なのか。
異性として惹かれているのか。
尊敬なのか、安心なのか、それとも恋なのか。
第1クールを経て登場人物同士の距離が近づいたからこそ、第2クールでは「好きという感情の正体」がより重要になってくる。
ねぐせ。のりょたちは第2クールOP決定に際し、第1クールでは糸と4兄弟の間に家族の絆が生まれ、第2クールでは家族愛だけではないさまざまな愛情や感情の変化が描かれていく、という作品の流れを踏まえて楽曲についてコメントしている。
これは主題歌を読み解くうえで、かなり大きなヒントだ。
第1クールOPの「アイコトバ」が「私たちは一緒に暮らす家族になっていく」という方向を向いていたとする。
そこから第2クールで「LOVE ＆ LIKE」へ移ることで、「では、その大切な人への気持ちは家族愛だけなのか？」という次の問いが浮上する。
主題歌変更そのものが、ストーリーのフェーズ転換を示しているわけだ。
脚本では、物語の前半と後半で「問い」を変えることがある。
最初の問いが解決しかけた瞬間、そこから生まれた新しい問題を次の問いにする方法だ。
本作に当てはめれば、第1段階は「5人は家族になれるのか」。
しかし家族として距離が縮まったからこそ、次には「この気持ちは家族としての好きなのか、それ以上なのか」という、もっと厄介な問題が生まれてくる。
だから「LOVE ＆ LIKE」という曲名は、第2クールのドラマをかなり端的に象徴しているように僕には見える。
主題歌が変わることで視聴者にも「ここから同じテンションでは進まない」と自然に知らせられる。この設計は連続2クール作品ならではの楽しさだ。
第2クールEDはミーマイナー「まばたき」｜OPとの対比にも注目
第2クールのエンディング主題歌は、ミーマイナーの「まばたき」。
2026年9月26日に公開された第2クールの第3弾PV・第2弾ビジュアルに関する公式情報で、OP「LOVE ＆ LIKE」とともに発表された。
「LOVE ＆ LIKE」という明確に感情の種類を意識させるタイトルに対して、「まばたき」はもっと日常的で、一瞬の時間を想起させる言葉だ。
ここに僕は第2クールのOP・EDの面白い対比を感じる。
人間関係が変わる瞬間って、必ずしも大事件として訪れるわけじゃない。
昨日までは普通に話せた相手を急に意識したり、何気ない表情が忘れられなくなったり、家族として見ていた人との距離に戸惑ったりする。
そういう変化は、ときに「まばたき」するほど短い瞬間から始まる。
もちろん、曲名だけを根拠に物語の具体的な展開まで断定することはできない。
ただ、第2クールの公式コピーでも、ひとつ屋根の下で「それぞれの想い」が交差していく新章であることが示されている。だから「LOVE ＆ LIKE」と「まばたき」の組み合わせを、登場人物たちの感情が細かく動く後半戦と重ねて聴くのは自然だろう。
第1クールが「家族になっていく過程」なら、第2クールは「家族になったからこそ簡単には整理できない感情」が前へ出てくる。
この変化をOPだけではなくEDまで入れ替えることで、毎話の入口と出口の両方から視聴者の感情を切り替えているわけだ。
個人的には、連続2クール作品の主題歌変更はここまで物語とリンクしてこそ面白いと思っている。
ただ新曲を増やすのではなく、「前半と後半では何を見るべきなのか」を音楽で示す。
『うちの弟どもがすみません』の4曲は、その比較がしやすい構成になっている。
『うちの弟どもがすみません』OP・EDから見える物語の変化を考察
ここからは、アニメの主題歌4曲を並べたうえでの僕なりの考察だ。
結論から言うと、4曲は「家族を作る物語」から「好きの意味を探す物語」へ移っていく流れを補強しているように感じる。
第1クールの「アイコトバ」と「Clover」は、どちらも成田家という居場所の形成と非常に相性がいい。
そもそも糸にとって、物語開始時点の4兄弟は「ずっと一緒に育った弟」ではない。
母親の再婚という人生の大きな変化によって突然出会い、同じ屋根の下で生活することになった相手だ。
つまり物語の序盤では、キャラクター紹介そのものがドラマになる。
源はどんな人なのか。
洛は何を考えているのか。
柊とはどう距離を縮めればいいのか。
類の明るさは家族の中でどんな働きをするのか。
そして糸自身は、この新しい家庭の中でどんな「姉」になっていくのか。
第1クールは、こうした問いを一つずつ積み重ねる時間だった。
だからこそ「アイコトバ」のように、人と人との間に言葉を積み重ねていくイメージを持った曲がOPに置かれる意味がある。
そして本編が終わった後、「Clover」で余韻を残す。
僕はこの流れを、関係を作るOPと、関係を確かめるEDとして捉えている。
では、第2クールはどうか。
ここで「LOVE ＆ LIKE」というタイトルが登場する。
これは面白い。
なぜなら、人間関係が浅い段階では「好きの種類」に悩む必要があまりないからだ。
よく知らない人なら、まず知るところから始まる。
でも一緒に笑って、一緒に食事をして、相手の弱い部分も知り、困ったときには助けてもらい、「この人がいる日常」を大切だと思い始めると話が変わる。
好きだから家族なのか。
家族だから好きなのか。
それとも、その「好き」は別の感情へ変化しているのか。
ラブコメで重要なのは、告白そのものより、その前段階にある「感情へ名前を付ける時間」だったりする。
本人が恋だと認識していない感情は、行動だけを見ると友情や家族愛にも見える。
だから視聴者は「もう好きじゃん」と思っているのに、本人だけがまだ分かっていない。この認識のズレが、ラブコメ特有のもどかしさを生む。
『うちの弟どもがすみません』はさらに「家族」という枠組みが先にあるため、このズレを作りやすい。
ただ仲の良い男女なら「恋か友情か」で済むところを、「家族としての愛情なのか」という第三の選択肢が常に入り込んでくるからだ。
だから僕は、第2クールの「LOVE ＆ LIKE」は単なるおしゃれな英語タイトルではなく、本作の人間関係を読むキーワードとしてかなり秀逸だと考えている。
さらにEDが「まばたき」なのも興味深い。
恋愛感情が自覚される過程は、論理的な会議みたいには進まない。
ほんの一瞬の表情。
普段とは違う距離。
何気ない一言。
誰かと一緒にいる相手を見たときの、自分でも説明できない違和感。
そうした小さな出来事が蓄積し、「あれ、自分はこの人をどう思っているんだろう」と気づく。
その意味では、「まばたき」という短い時間を連想させる言葉は、本作が描いてきた日常のドラマと相性がいい。
大事件によって突然すべてが変わるというより、毎日の中にある小さな瞬間によって関係が少しずつ変わる。
それは第1クールから一貫している『うちの弟どもがすみません』らしさでもある。
4曲を順番に聴くと「感情の成長」が見えやすい
ここで4曲をもう一度、順番だけで考えてみたい。
「アイコトバ」から「Clover」へ。
そして「LOVE ＆ LIKE」から「まばたき」へ。
前半は「言葉を交わし、居場所を育てる」という方向に見える。
後半は「育った関係の中で、自分の感情を見つめる」という方向へ変わる。
もちろん、これは僕自身の作品分析であって、公式が4曲を一本の物語として定義しているという意味ではない。
ただ、少なくとも第2クールについては公式側も「それぞれの想いが交差する」新章として打ち出しており、OPを担当するねぐせ。側からも家族愛だけではない感情の変化への言及がある。
その事実を踏まえると、主題歌の切り替えと物語の変化を重ねて楽しむ価値は十分にあると思う。
アニメ主題歌は、ときどき本編を見終わった後に印象が大きく変わる。
最初は「爽やかないい曲だな」としか感じなかった曲が、キャラクターの関係性を知った後では、特定の言葉やメロディーに別の意味を感じる。
それこそがアニソンの面白さだ。
『うちの弟どもがすみません』も、全24話を通してから第1クールOPへ戻ると、最初に聴いたときとは違う「アイコトバ」が見えてくるかもしれない。
僕なら、最終盤まで見たあとに4曲を放送順でもう一度聴き直したい。
音楽単体の良さだけではなく、「この時期の糸たちは、こんな距離だったんだな」と振り返れるからだ。
『うちの弟どもがすみません』主題歌まとめ｜OP・EDも物語の一部として楽しみたい
TVアニメ『うちの弟どもがすみません』の第1クールOPはDISH//「アイコトバ」、EDは汐れいら「Clover」。第2クールOPはねぐせ。「LOVE ＆ LIKE」、EDはミーマイナー「まばたき」となっている。
2026年7月3日から連続2クール・全24話でスタートした作品だからこそ、前半と後半の主題歌を比較すると面白い。
第1クールでは、母の再婚をきっかけに突然4人の弟と暮らすことになった糸が、源、洛、柊、類と少しずつ家族になっていく。その温かな時間を「アイコトバ」と「Clover」が包み込んだ。
そして第2クールでは、築き上げた関係の中でそれぞれの感情がさらに動いていく。
そこで「LOVE ＆ LIKE」と「まばたき」に切り替わるのは、音楽面でも物語が次のステージへ進んだことを感じさせる。
僕が特に面白いと思うのは、4曲をバラバラのタイアップとして見るのではなく、成田家の関係が変化していく時間軸として聴けることだ。
家族になるまでの「アイコトバ」があり、家族になったからこそ生まれる「LOVE」と「LIKE」の迷いがある。
『うちの弟どもがすみません』を追いかけているなら、ぜひOPを飛ばさず、EDまで含めて一話の物語として味わってみてほしい。
主題歌の意味が変わって聞こえた瞬間、キャラクターたちの心の距離も、以前より少しだけ鮮明に見えてくるはずだ。
よくある質問
『うちの弟どもがすみません』第1クールのOP主題歌は誰？
第1クールOPはDISH//の「アイコトバ」。本作のために書き下ろされた楽曲で、作詞を北村匠海、作曲を橘柊生・泉大智、編曲を花井諒が担当している。2026年7月3日にデジタル配信、8月26日にCDが発売された。
『うちの弟どもがすみません』第1クールのED主題歌は？
第1クールEDは汐れいらの「Clover」。こちらもアニメのために書き下ろされた楽曲で、OP「アイコトバ」とともに2026年5月24日に主題歌として発表された。
第2クールのOP・EDは何？
第2クールOPはねぐせ。「LOVE ＆ LIKE」、EDはミーマイナー「まばたき」。第2クールは2026年10月2日から放送が始まり、主題歌も前半から一新されている。
アニメ批評家｜脚本研究家｜ファンマーケター
神崎悠真
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